Amy Winehouse e il presepe napoletano
(0 punti) (0 commenti)indiscrezioni da Repubblica http://www.repubblica.it/persone/2011/07/25/news/winehouse_ecstasy-19578410/
6 mesi e 2 settimane faTaxiGallery. A Roma artisti e tassisti lanciano un circuito alternativo per l'arte
(0 punti) (0 commenti)posso capire e imagino ci siano montagne di progetti brillanti che non arrivano a vedere la luce: per rimanere in tama riuso dei trasporti pubblici, mi vivne in mente un progetto di un mio amico che puntava sulle stazioni di treni ormai periferiche o semi-abbandonate, anche quello mai concretizzatosi la cosa emozionante di TaxiGallery è che non ci sono intermediari: i tassisti posseggono il loro mezzo di trasporto e on hanno bisogno di autorizzazioni di sorta per ospitare la mostra; gli artisti "poseggono" le loro opere :) sembra un cortocircuito di mondi innescato sulla base di una dinamica sociale reale dove le due parti hano un ruolo paritario. mi domando ad esempio se l'amministrazione avrebbe chiesto il parere dei conducenti! plausibilimente sarebbe gunta una calorosa crcolare "spettabile sig., la informiamo che in data…"
7 mesi e 4 settimane faCommentatori esteri: stroncatura netta del Padiglione di Sgarbi. Per il Times è scandalo nazionale
(0 punti) (0 commenti)@ Vacon grazie per la crrezione, suona molto meglio ance a me, non sono una traduttrice ma avevo letto law per low, capita @ rospino non ho una risposta, ma solo la sensazione che pur se lo fosse ciò non sarebbe un problema nè per la sua autostima personale nè per i suoi incarichi…
8 mesi e 1 settimana faDagospia sul Padiglione Italia: Una genialata... Scopriamo perchè
(0 punti) (0 commenti)ciao tutt@ mi trovo anche io nella condizione di Andrea: non ho potuto partecipare alla Biennale così l'unico modo che ho per parlarne è "usare" gli occhi egli altri. come ho anticipato, nei prossimi giorni vedremo insieme un po' di rassegna stampa internazionale: vi posso anticipare che il nostro Padiglione non ne esce benissimo I vostri commenti danno lo spazio per aprire una discussione enorme. Io per adesso vi lascio con una riflessione generale sulla Biannale come format culturale e di evento. La Biennale è un'eredità diretta del modello "Esposizione Universale": se non sbaglio il sindaco di Venezia decise di istituirla a suo tempo proprio di ritorno da Parigi. Questa idea dei padiglioni nazionali che espongono il meglio del proprio paese è un modello che necessita di una prfonda revisione, perchè non corrisponde più nemmeno pallidamente alla società post-nazionale in cui viviamo da tempo. Questa è, come si suol dire, solo la punta dell'icesberg per arrivare a interrogarsi seriamente sul ruolo dell'arte contemporanea, ma io partirei proprio da lì a presto!
8 mesi e 1 settimana faGli acrilici iperrealisti di Alexa Meade
(0 punti) (0 commenti)ciao Klimt, intanto ci siamo qua noi a leggere i tuoi commenti :) in bocca al lupo con la tua sperimentazione: è bello sentire l'emozione di chi si confronta con la materi, scrivici quando vuoi, sono sicura a non essere la sola a pensarla così!
8 mesi e 3 settimane faLe domeniche dell'Hangar Bicocca: torna il Garage Sale
(0 punti) (0 commenti)ciao! concordo con te, parliamo spesso di arte e riuso da queste parti. Nel progetto dell'Hangar, la strategia di riuso più interessante mi sempra quella dello spazio: in questo caso un mercatino dell'usato si sposa all'idea di cambiare la "destinazione d'uso" di uno spazio, mutuando il termine dall'archittura. È una strategia che dimostra intelligenza e apertura e srebbe potenzialmente applicabile in moltissimi ambiti.
9 mesi e 1 settimana faCollapsus. Tra fiction, documentario e interazione narrative transmediali dal futuro prossimo [Nuclear Anxiety]
(0 punti) (0 commenti)ciao Ecila, ho correttto subito! avevo preparato il post qualche giorno fa, grazie per la segnalazione :)
9 mesi e 3 settimane faNuclear Anxiety - Ansia Nucleare
(0 punti) (0 commenti)cara Silvia, lo farei volentieri, ma l'unico link che ho inserito nell'articolo punta ad Ecoblog a presto, p.
9 mesi e 4 settimane faTRACCE di giovani artisti a Bologna
(0 punti) (0 commenti)grazie per il contenuto postato: ci aiuta senz'altro a conoscere meglio il lavoro di questi giovani artisti. ancora in bocca al lupo per il progetto
10 mesi e 3 settimane faReeDo. Il piacere di ri-usare sbarca a IKEA
(0 punti) (0 commenti)ciao eudesign, grazie per il feed! x tutti i lettori: vi confesso che circa un mese fa mi si è rotto il pc: ne sto usando uno vecchio che ha la brutta abitudine di "mangiarsi" alcune lettere. perdonatemi e abiate un po' di pazienza, giuro che faccio del mio meglio!
10 mesi e 3 settimane faReeDo. Il piacere di ri-usare sbarca a IKEA
(0 punti) (0 commenti)Ricambio il saluto di ReeDo con un grande in bocca al lupo: fateci sapere come è andata!
10 mesi e 3 settimane faOlaf Mooij: automobili d'autore
(0 punti) (0 commenti)ciao Valys, grazie a te per aver ripreso l'articolo, l'ho letto appena letto e mi incuriosice il titolo. trovo che rimanga sempre un certo distacco fra l'oggetto-macchina e l'autore fatto principalmente di ironia e capacità di reinvenzione
11 mesi e 2 settimane faLa shadow arts di Kumi Yamashita
(0 punti) (0 commenti)grazie per la egnalazione e per indicarci questo autore italiano: proverò a studiarlo meglio :)
11 mesi e 2 settimane faI maiali di Wim Delvoye
(-1 punto) (0 commenti)ciao! Delvoye è vermente u artista notevole: qualche mese fa, ne abbiamo parlato da queste parti in occasione della vendita di un lotto di Cloaca http://www.artsblog.it/post/5870/venduto-a-7500-euro-lotto-di-cloaca-di-wim-delvoye mi interessava un focus sulla sua opera dove evidenziare come sia realmente in grado di entrare dentro i meccanismi di produzione capitalista con un'ironia feroce , sottolineo di nuovo, senza un grammo di morale interessante l'intervista che menzioni, puoi darci un link?
11 mesi e 3 settimane faViktoria, la fetish queen amputata. Body art estrema?
(0 punti) (0 commenti)grazie dell'ultimo e deli altri commenti. ho fatto na piccola ricerca sulla apotemnofilia: sarebbe molto inteessante esplorare l'intersezione fra questi fenomeni e la body art
1 anno faOne Hundred and Eight. L'organismo-busta di Nils Völker
(0 punti) (0 commenti)ciao ste1, prima di tutto studierò un po' su Arcangelo Sassolino, noj conosco molto della sua produzione. per secondo, ammetto che hai colto un riferimento nascosto nell'articolo: opera a parte, sono felicissima dei provvedimenti anti-busta!
1 anno e 1 mese faL'arte interattiva di Daniel Rozin
(0 punti) (0 commenti)forse ti sembrerà una risposta bizzarra, ma la prima cosa che mi è venuta in mente è che anche il mio corpo spesso si inceppa e non funziona a presto!
1 anno e 1 mese faACCESS - by Marie Sester
(0 punti) (0 commenti)grazie per il bel commento e per l'interpretazione dell'opera: concordo molto con quello che dici e francamente mi piacerebbe molto trovarmi ad interagire con ACCESS quello che mi colpisce molto di questo lavoro èp come l'autrice riesca a giocare con il tema della sorveglianza svelandocene il paradosso, ma senza appesantire in modo ideologico un tema sia complesso sia molto "sfruttato"
1 anno e 1 mese faMemo. Quando l'arte è touch
(0 punti) (0 commenti)ciao, spero che ora il titolo risulti chiaro: "touch" grazie :)
1 anno e 1 mese fa
La rovina dell'arte secondo Karl Popper
(0 punti) (0 commenti)caro Saverio, grazie per la tua profonda riflessione e per gli spunti: questi appuntamenti domenicali con citazioni e brani di libri iniziati intorno ad agosto, nascono proprio con l'iea di confrontaci sul senso dell'arte, da punti di vista molteplici. Senza nessun intento "enciclopedico" o di "posizionamento", l'aspirazione è quella suscitare dialoghi e nuove riflessioni su un tema che interessa credo praticamente tutti quelli che frequentano il blog: andrò a cercare il testo che citi e che non conosco ancora :) Tornando a quanto scrivi, quello che mi colpisce della citazione di Popper è il suo legame con le pratiche dell'arte contemporanea, dove la nozione di "autore" - che si tratti di una performance, delle istruzioni di LeWitt o di un'opera di software art - trova una nuova declinazione. L'artista sembra sempre più configurarsi come motore/abilitatore di un processo e l'opera come piattaforma. Le tecnologie che abbiamo a disposizione ci consentono di raccontare il mondo come molteplicità, di costruire su questo estetiche e narrative: è una tendenza "non egotica" del contemporaneo che osservo con incredibile interesse a presto!
4 mesi e 1 settimana fa